Најбољи редитељи у историји филма

Између 2001. и 2002. јапанском редатељу Такасхију Миикеу додељен је редатељ на најмање 15 карактеристика: породични филмови, гангстерски филмови, комедије, хорор фликкси. Он је био - и још увијек је - ништа ако није плодан. Исто тако, пре него што је преминуо 1982. године од прекомерне употребе дроге у 37. години живота, њемачки филмски редитељ Раинер Вернер Фассбиндер режирао је 40 дугометражних филмова, укључујући и 14-дио минисерије с временом трајања више од 15 сати. Неки људи воле да усмеравају; неки људи се директно упуштају у земљу.

Ово су људи који су направили невероватну количину филмова у кратком времену. Дођавола, неки од најпознатијих редитеља узимају ово. Стивен Спилберг је режирао Шиндлерова листа и Јурассиц Парк у истој години, и наставио да се дуплира са два филма годишње у 1997, 2002, 2005 и 2011 години.

Насупрот томе, неки редитељи су само једном успели да га направе иза камере. Они не називају ова "чудесна" чуда једном.

5. Керри Цонран - Ски Цаптаин и Ворлд оф Томорров

Цонран-ов ретро-футуристички филм био је враћање кашастим, серијским авантурама ере Депресије а ла Фласх Гордон и ноир филмове Трећи човек, заједно са техничким оком на будућност. Ски Цаптаин, о новинару који се зове Полли Перкинс (Гвинетх Палтров) пратећи подвиге тајног пилот-ловца који се зове Ски Цаптаин (Јуде Лав) у алтернативној 1939, снимљен је готово у потпуности испред плавих екрана на звучним позорницама у Лондону. Осим пре-датирања других филмова Град греха снимљен дигиталним позадинама, филм је предвидио и улазак Стеампунк-а у маинстреам. Филм је био умерен погодак критичара, али се срушио и запалио на благајни, можда објашњавајући зашто амбициозни новајлија директор није успио направити још једну значајку. Цонран од тада је везан за многе друге пројекте, укључујући и дуготрајну адаптацију Јохн Цартер оф Марс који се никада није остварио, али је платио рачуне тако што је режирао рекламе и кратке филмове као што је 2012. година Гумдроп још један технички тежак пројекат о роботу који иде на аудицију.

Саул Басс - Фаза ИВ

Иако је живио као култни класик од када је први пут збунио публику 1974. Фаза ИВ редитељски напор графичког дизајнера Саула Басса. Басс је осмислио иконичке логотипе компанија као што су АТ&Т и Унитед Аирлинес, и премоштио јаз између дизајна и филма стварајући неке од најупечатљивијих уводних секвенци у историји. Бассу треба захвалити за живописне, апстрактне сцене из филма попут Алфреда Хитцхцоцка Вертиго и Нортх Би Нортхвест. Та популарност довела је до тога да је направио кратки позив који је добио Оскара Зашто човек ствара 1968. пре него што је скренуо поглед на нешто веће. Фаза ИВ је филм о веома интелигентним мравима који можда покушавају да преузму планету и / или се удруже са људима да би формирали вишу интелигенцију. То је од почетка било тешко продати, али микрофотографија филма - са стварним мравима снимљеним фотографом Кен Миддлехамом - помијешана с Бассовим оком за композицију, чини је незаборавном, јер је збуњујућа. На крају, студио није дозволио Бассу да укључи крај који је желио, а критичари су ударили филм, а Басс се удаљио од редатељске столице. Наставио је радити уводне секвенце, посебно филмове Мартина Сцорсесеа (Гоодфеллас, Цапе Феар, Доба невиности, и Цасино 1990-их, пре него што је умро 1996. године.

3. Марлон Брандо - Оне Еиед Јацкс

Пре Бренда, и после Бранда. Али то је када је у питању глума. Режирање је сасвим друга прича. Озбиљно глупи глумац имао је седам година од свог Оскара за најбољег глумца На риви када је одлучио да крене напред Оне Еиед Јацкс Западни је развио у својој компанији Пеннебакер Продуцтионс. Следи један одметник који излази из затвора у Мексику да би се осветио свом бившем партнеру који га је продао и ставио тамо. Злогласни филмски режисер Сам Пецкинпах ангажован је да напише сценарио, док је Станлеи Кубрицк дошао на ред да би пратио успех Спартацус. Али напетости су се подизале док су се Брандо и Кубрицк борили око сценарија. Кубрицк је одустао да управља Лолита уместо тога, и ушао је Брандо. Брандов оригинални рез је трајао 300 минута. Рекао је да је исече, напустио филм, остављајући руководиоце Парамоунта да нађу спољне уреднике да заврше филм. Иако га је Брандо назвао "једном од мојих омиљених слика", рекао је касније Роллинг Стоне: “То је био прави прекидач, ти си радио на смрт. Ти си први ујутро … мислим, снимили смо ту ствар у бијегу, знаш, измислиш дијалог прије, импровизирајући, и твој мозак полуди. " релативно незаборавно покретање филмова све док његова каријера није поново оживљена 1972. године појављивањем Кум. Квалитет или не, филм је и даље упечатљив. Његово Брандо.

2. Валтер Мурцх - Повратак у Оз

До времена када је преузео Оз, Валтер Мурцх био је непознати херој у кино-геек круговима, углавном због сарадње са Францисом Фордом Цопполом, стварајући револуционарни дизајн звука и уређивање различитих филмова као што је смак света, Разговор, и Кум филмове. Такође је радио са Георгеом Луцасом на његовој пред- Ратови звезда филмове и саветовао Луцаса о тој парадигми. Али када је одлучио да направи филм за себе, завршио је као нешто слично мучењу. Диснеи је мрзио снимак који је Мурцх снимао за њега Чаробњак из Оза наставак толико да су га отпустили пет недеља у продукцију, пре него што је Луцас лобирао да буде враћен на посао. Када је објављен, генерално се сматрао једним од најстрашнијих дечјих филмова свих времена (у једном тренутку Доротхи прима терапију електрошоковима). Зарадио је само 11 милиона долара од буџета од 28 милиона долара. Добила је номинацију за Оскара за најбоље визуелне ефекте, али је довело до тога да се Мурцх вратио у одељење за звук до данас.

1. Цхарлес Лаугхтон - Ноћ ловца

Чарлс Лојтон је глумио у филмовима скоро 30 година пре него што је режирао режију из 1955. године Ноћ ловца. Овај стилски поглед на добро против зла је широко цитиран као најбољи филм једног режисера икада направљен, због својих јужних готичких перформанса, његовог бајковитог тона, експресионистичког стила и утицаја на безброј других филмских аутора: Давида Линцха, браћа Цоен, Спике Лее, други. Филм прати путујућег проповедника Роберта Митцхума, серијског убојице, који се удаје за недавну удовицу у нади да ће пронаћи скривене милионе мртвог мужа; њена деца се упуштају у његов заплет. Лаугхтон је наставио да развија адаптацију Нормана Маилера Голи и мртви пре него што је пропао са својим продуцентским партнером, Паул Грегори га је присилио да напусти пројекат за други глумачки рад. Лаугхтон је умро 1962. године, а да није поново закорачио иза камере. Узео је један замах као режисер и он је то учинио.