Пикар-ов Андрев Гордон о томе како он објашњава шта аниматори заправо раде

Следећи чланак Виктора Фустеа првобитно се појавио на Зерпли-у, платформи за проналажење креативних продукцијских талената.

Били сте професионални аниматор у Пикар Аниматион Студиос већ скоро 20 година, али своје слободно вријеме проводите дијелећи своје знање о анимацији у различитим образовним окружењима. Колико дуго радите на ВанАртс Мастерцласс програму и гдје људи могу пронаћи ваш образовни садржај?

Одувек сам био заинтересован за анимацију и образовање. Када сам долазио, имао сам тешкоћа да нађем где да добијем праве информације и чак сам наишао на нешто погрешно усмеравање од људи који су сугерисали ствари које се нису примењивале на анимацију. Увек сам мислио: "Ако ћу ово да урадим, урадићу то на прави начин и пружити праве информације." Тако да сам заиста страствен у погледу наставе. Око седам година предавао сам на Академији уметности Универзитета (у Сан Франциску) и многи аниматори су изашли из тог програма. Затим сам помогао да покренем анимацијски програм на ЦЦА (Цалифорниа Цоллеге оф Артс), који је започео са 8 људи и сада су на 175. Заправо се враћам тамо сљедећи семестар да предајем један разред. Уживам у мајсторским течајевима јер сматрам да има много мјеста која једноставно не добију едукацију о анимацији. Лијепо је бити на мјестима гдје људи нису разговарали о специфичној анимацији лика и што је потребно да лик постане жив за филм и како се то може примијенити на друге медије.

Зато и радим на мастерцлассовима - волим излазити на различита мјеста и дијелити. Када сам тек почео, ВанАртс је био мјесто које се звало Ванцоувер Сцхоол оф Аниматион и тада је Алан Пхиллипс основао школу ВанАртс. Он и ја смо разговарали о томе да радимо дводневну класу и онда смо се преобразили у различите ствари. Почео сам да грабим своје колеге који су били у Сториу, неки који су били добри у дизајну карактера и покушали смо с њом различите ствари.

Потребна је посебна особа која може да преузме њихову стручност и учини је доступном људима, посебно другим професионалцима. То је вјештина за себе и заиста је импресивна ствар видјети некога тко је стручњак за одређену тему и такође добар у настави.

Апсолутно. Неки људи могу бити заиста добри у свом послу, али не могу артикулирати оно што раде. Покушавам да нађем људе који су добри у оба.

Шта је трик да будете аниматор на пуно радно вријеме (који је подложан захтјевима ограничених рокова производње) и да нађете времена да се посветите образовању?

Прилично сам сретан у томе што је Пикар веома добар у подршци. Све док обављате свој посао, то стварно није проблем. Неки људи можда имају мало времена да изађу ван и да предају и путују светом, али ја сам заправо прилично заузет већину времена овде и то је свакако чин жонглирања. Морате да потражите прозор и само кажете: "Хеј, идем ја ово да урадим." Закључак је да једноставно морате да то урадите. Али није лако. Наравно, морате се побринути да прођете кроз све одговарајуће обруче, али компанија је прилично позитивна када жели да људи подучавају.

Ви сте учили праксу Пикар анимације неколико пута. Које предности видите у студију када је успостављен структурирани програм стажирања?

Четири пута сам похађала праксу анимације на Пикар-у и била је велика част и невјеројатно поучна за мене. Имали смо приправнике откад смо почели овде - чак и пре - и овде сам скоро 20 година. Стажисти су добри јер доводите људе који су свежи, који уче. Не гледамо на то као на "морамо да запослимо те људе." Било да се запосле или оду, то је нешто за шта сматрамо да је важно за индустрију да развије људске вештине. Ако изађу и учине нешто друго, онда је то у реду. Да, сјајно је ако можемо запослити људе који излазе из праксе, али то није наш главни циљ. Више се бавимо начином на који се враћамо заједници аниматора, како обучавамо људе који долазе из школе, како да ризикујемо људе који не би имали шансу? Има много ствари које улазе у њега и оно такође долази са доброг места.

Поред тога, волим да имам не само обуку за вештину, већ и прилику да их културолошки повежем. Они имају потпуни приступ унутрашњим стварима компаније, могу ићи на пројекције, могу да виде шта год било ко други могао да види за тих 12 недеља. То је стварно невероватно. Такође волим идеју да радим ствари као што су тематске костиме и догадјаји са стажистима - неки људи би то могли назвати "застрашивањем", али то је више о забави с њима на такав начин да се осјећају као да су дио студијске културе. У прошлости су ми стажисти рекли да уживају у костимима, а многи други приправници изван одјела за анимацију су мало љубоморни.

Ако сте имали неограничене ресурсе и време, који је ваш идеалан програм стажирања?

Први програм стажирања у Пикар-у је одличан. Али ако бих морао да направим још један, стварно бих волио да радим филмски филм, где радимо на кратком филму, где можете развити карактер. Дванаест недеља не даје довољно времена да се то уради, али са више времена желим да направим кратки 3Д анимирани филм.

Какве ствари бисте препоручили садашњим професионалцима који су заинтересовани да сами себе подучавају? Који ресурси и средства су им на располагању?

Настава усредоточује ваше вјештине у смислу усмјеравања других људи тако да је стварно добра ствар за људе који желе да буду менаџери или вође. Ваш циљ је да покушате дати јасну повратну информацију, тако да је препоручујем људима који желе да стекну или побољшају ту вјештину. За људе који то желе, важно је понудити своје услуге школама и мјестима која подучавају анимацију. Многе школе које предају анимацију, многи њихови наставници нису професионалци и они једноставно не знају тренутне вјештине потребне у индустрији. Тамо су неки велики учитељи, али је такође лепо имати професионалце који су у њему сваки дан, јер је знање дословно до другог.

Препоручујем да прво почнете са учионицом. Никада, по мом мишљењу, не идите на онлине предавање. Рекао бих да стигнете испред гомиле студената. Биће тешко - они долазе са својим проблемима, морате да схватите где су они у вештинама, морате бити стрпљиви.

Постоји много различитих начина за подучавање. Која је ваша област стручности? Шта заправо желите да научите? О чему сте страствени? Тешко је. У последње време све више причам о причи јер ме то сада занима и покушавам да је научим. Покушавала сам да га упијем и од мене су тражили нека предавања о причи, па ћу направити најбољи могући посао тако што ћу људе научити са мном, научити праве теме и добити праве материјале. Завршавате тако много учећи и много тога покупите праве ствари. Анимација је једна од оних ствари које имају толико различитих слојева ствари које можете научити, тако да се морате фокусирати на важне ствари.

Које препоруке имате за професионалце који су већ успостављени у једној каријери и који би могли бити заинтересовани за бочни потез и прелазак на нову дисциплину у којој су страственији?

Најбоља ствар коју треба урадити је пракса. Ви само требате да набавите ствари на вашем бубњу које одражавају оно што заиста желите. Мислим да је најбољи начин да то учините да присилите себе да узмете час, да учествујете у изазову, или пронађете било који начин да се присилите да радите само посао. То је најтежи део. У супротном нећете то урадити, само ћете причати о томе. На пример, ако сутра кажем: „Желим да будем прича, шта би требало да урадим? Морао бих да направим кратак, можда да одем на неке часове или да нађем праве људе и поставим права питања. Имали смо момка који је био чувар и учио је анимацију са стране, показивао људима ствари, и гле, он је постао аниматор. Напорно је радио. Свако то може. Не желим да кажем да је операција мозга, али је могуће. То је узбудљиво.

Звучи као да је то комбинација времена, посвећености и упорности.

Баш тако. За све што је вриједно потребно је вријеме и упорност и нема два начина за то. Каква је то фраза? "Ви не знате шта не знате." Тако да морате заиста да пропаднете како бисте учили и мислим да то мора да буде део тога. Знајући да ћете нешто пропустити, али знајући да ћете нешто из њега извући, то је кључно. Требало ми је времена да то схватим.

Завршите, реците нам нешто више о вашем најновијем настојању, АниматионМастерцласс.нет.

Идеја сајта је да окупи најбоље уметнике како би подучавали и прилагођавали радионице за људе било где у свету. На пример, ако неко каже: „Желим причу, дизајн знакова и анимацију“, то је прилагођени модел који омогућава правим људима да раде ове радионице. Други циљ је створити неку врсту заједнице за људе који су отишли ​​на часове. Желим да то учиним тако да када људи оду на неку од часова, сада сте део ове заједнице где можете добити повратне информације о раду и добити помоћ.

Следеће године, имамо неколико мастерцлассова који почињу. Радимо један у Лондону од 19. до 20. марта, где ћу предавати Киле Балду (директор на Поданици а други је са дизајнером карактера Цхрисом Сасакијем у Аустралији у фебруару, у партнерству са Мелбурнским институтом за технологију.

Да бисте сазнали више о томе како да поставите мастерцласс са Андревом Гордоном, посетите АниматионМастерцласс.нет.

Овај чланак се првобитно појавио на Зерпли-у.