Разговарали смо са суоснивачем Новог националног музеја видео игара

Тридесет миља сјеверно од Далласа, Текас унутар Фрисцо Дисцовери Центра је мјесто гдје ће Национални музеј видеогаме назвати дом. Када се отвори ове зиме, НВМ ће бити први музеј посвећен историји и науци о видео играма у САД-у. Постојаће инсталације у распону од Понг пројектован на екранима од 15 стопа, на артефакте и необјављене конзоле, у аркаду у стилу из 1980-их са радним Астероидс, Донкеи Конг, и Освајачи свемира ормари.

Упркос скоковима индустрије у технологији потрошача и њеној водећој улози трендсетера у последњих 50 и више година, његова тврдоглавост према будућности чини очување прошлости изузетно тешко. Музеј служи да подсети индустрију и њене хобисте на неколико важних ствари: да се залихе и успоре.

Птица која лепрша, на пример. Глупа паметна игра направила је $ 50,000 на дан у приходима прошле године, али након неколико недеља на тржишту креатор Донг Нгуиен га је уклонио из продавница апликација. Сада је нестало. У блиској будућности, ако неко жели да се игра Птица која лепрша да виде који тренутак дели милиони људи, не могу.

"То је дио проблема", каже Сеан Келли, суоснивач НВМ-а у телефонском интервјуу. „Никада није постојала прилика за организацију попут нас да сачува Птица која лепрша. Када је та игра први пут скинута са Аппле Сторе-а, људи су продавали телефоне који су још увек имали за 600 $, 700 $. То је велики део проблема."

Наравно, то нису само мобилне игре које НВМ чувају, то је све играње. "Оно што покушавамо да урадимо је да сачувамо историју", каже он. “Када се осврнете на све људе који су започели ову ствар, они почињу да расту. Њихове приче треба испричати и сачувати. ”

Сеан Келли посветио је свој живот архивирању игара. "Било је тешко вратити се у дан када су људи озбиљно гледали видео игре, чак и данас", каже Келли Инверсе о његовом раду, који је кулминирао са НВМ-ом. Али зашто проћи кроз невоље? Он јасно одговара из своје канцеларије: "Сигуран сам да не морам да вам кажем колико је велика индустрија видео игара, али је већа од филма и музике у комбинацији."

Он је у праву. Само ове године, Јурассиц Ворлд зарадио преко 200 милиона долара за отварање викенда. Цалл оф Дути: Блацк Опс ИИИ пребио тог малог тверпа када је зарадио 500 милиона долара прва три дана. Али, хоћемо ли се сетити? Свако ажурирање софтвера и ХД ре издање је корак даље од препознатљиве прошлости. Шта ће се догодити ако се играчи не успију сјетити свог наслијеђа?

Сеан Келли се нада да се то никада неће догодити.

Национални музеј видеоигара је први музеј видео игара, али постоје и друге инсталације и дворане за видео игре. Шта чини Национални музеј видеоигара другачијим?

Не постоји посвећени музеј посебно за видео игре било где другде у земљи. Најближе је у Берлину. Ми смо је градили последњих 20 или 30 година, али ми покушавамо да очувамо историју индустрије. Било да се слажете са садржајем или не, Гранд Тхефт Ауто В је зарадио милијарду долара за три дана.

Други део музеја који не желим да изгубим из вида је да су видео игре забавне. Мој партнер и НВМ суоснивач Јое Сантулли је највећи заговорник овога. Не желимо да направимо загушљиву: "Погледајте фосиле и никада не додирујте ништа." Видео игре нису намењене да се виде на тај начин, тако да је највећи део нашег музеја то што је на рукама.

Идеја је да уђете у музеј, купите карту, лутате по експонатима, можете се дружити и играти неке игре. Можете ићи у аркаду и играти неке игре, можете сједити на овом пулту и играти неке игре.

Желимо поставити неке од непознатих система за које људи можда никада раније нису чули. Али све је у интерактивности.

Како је музеј почео да се формира?

Прва ствар коју су суоснивачи Јохн Хардие, Јое Сантулли и ја почели да радимо је да пронађемо ове људе који су почели да граде индустрију видео игара. Имамо базу података о хиљадама људи. Отишли ​​смо тако далеко да само покупимо телефонске књиге - то више не морате да радите, али пре 25 година јесте. Ми бисмо покупили случајне телефонске именике у градовима и хотелима и украли их и одвели их кући и Јохн би буквално само почео хладно позивати људе из неба, само да би пронашли те људе.

Повремено, програмери нису били заслужни за игре. То је један од разлога што је Ацтивисион формиран. Људи су хтели кредит. Све ове момке компанија је држала у тајности, тако да је било тешко наћи те људе. Требало је сачувати историју како се индустрија окупила. То је била основа за све наше напоре током година.

Како је Фрисцо изабран да постане дом музеја за видео игре?

Идеално би било да мислите да је, с обзиром на то да је индустрија видео игара рођена у Силицијумској долини, сматрали да је то место где је припадао музеј видео игара, али нам је било тешко привући општине у Силицијској долини да нас схвате озбиљно. Фрисцо га је одмах видео. Морали су га имати.

Путовали смо и радили емисије широм земље - радимо ГДЦ, радимо ПАКС, радимо СКССВ - за 10 или 15 година, а један од највећих присташа којег смо срели био је Ранди Питцхфорд, предсједник Геарбок софтвера. Упознали смо Рандија на једном од лијепих емисија у Лас Вегасу да смо радили на изложби. Дошао је и волио оно што ми радимо и рекао је: "Желимо да дођете у Тексас." Сједиште Геарбок-а је у то вријеме било у Плану. Рекао је: "Сиђи доле и провјери град у који се креће сједиште моје компаније", што је био Фиско. А ми јесмо! Сишли смо у Фиско, сусрели се са Рандијем, и он нас је одвео по том подручју и упознао нас с неким људима у градском вијећу и градоначелнику и, као што сам рекао, одмах су видјели вриједност. То је само некако сњежило.

О којим инсталацијама сте највише узбуђени?

Један од мојих омиљених је Пикел Дреамс. То је аркада из 1980-их и скоро је завршена. Људи који нису прошли кроз 80-их година не схватају значај арцаде, али све је изашло из аркаде. Жеља за изградњом импресивнијих видео игара него аркада је оно што је покренуло индустрију. Сада, кућне видео игре су преузеле и аркаде су ствар прошлости. Али аркада из 80-их, и претпостављам да је то још увек била истина 90-тих година, аркада је дефинисала индустрију. То је оно што је индустрија кућних видео игара тежила да буде. Она игра велику улогу у историји индустрије и то је једна од мојих омиљених ствари.

Гиант Понг је такође забаван. Ми смо изградили највећи светски дом Понг конзола, и игра се на реплики од 15 стопа од 70-их. То је пуно забаве. Такође имамо секцију од 40 стопа квадратних, посвећену паду индустрије 1983. године.

Са Атари и Е.Т. ?

Да, а друга страна тог подручја се бави порастом компјутера. Тржиште видео игара се срушило 1983. године, а индустрија рачуналних игара је наставила да напредује, а Нинтендо је изашао 1985. и био је велики хит. Али постојао је период од неколико година када се практично није играло видео игара, осим компјутерских игара. Дакле, та област музеја објашњава различите узроке судара, ефекте судара, и како се ствари на крају испланирале.

Изложба судара има и гомилу компјутера. Желимо да неко заиста седне и игра уписивањем "Учитај звездицом, зарезом, зарезом" и разумеш како је било играти игру. Тако су се игре учитале на Цоммодоре 64, морали сте ставити диск и откуцати командну линију.

Све што радимо треба да буде интерактивно. Чак и најрјеђе ствари које имамо. Ако је икако могуће, пустићемо људе на то.

Тако ће НВМ имати више од 100.000 конзола и артефаката. Да ли је било тешко све то да се курира? Шта је било најтеже наћи? Да ли случајно имате Нинтендо ПлаиСтатион?

Једна од најинтересантнијих ствари које имамо је Сега Нептун. То је једина на свету. То је Сега Генесис са 32к уграђеним у њега, а Сега је никада није објавио.

Имамо РДИ Халцион који је играчка конзола заснована на ласерском диску. Врло мало их је изашло кроз врата. Било је веома скупо. Дизајнирао га је тим који је направио Драгон'с Лаир аркадна игра. То није било добро због тога што је крајем 1980-их било више хиљада долара, тако да их је врло мало људи купило. Прича се да је у свету мање од 12 људи. Вероватно имамо најуспешнији пример једног. И даље је у контејнерима за транспорт и никада није коришћен.

Имамо Атари прототипе, имамо “Хис” и “Херс” Атари Линк системе који никада нису објављени, а имамо и комплетне колекције софтвера за скоро сваку конзолу икада.

Чекај, жао ми је, морам питати. Атари је направио "своје и њене" конзоле? Као, конзоле родне као доње рубље?

До тренутка када је Линк изашао, Атари је постао очајан, тако да је један од приказа које смо урадили много да ставимо два различита или неуобичајена Линк-а која имамо тамо. Један од њих је ружичасти рис који је требао бити назван „њен линк“, Линк је посебно прилагођен женама, а други свијетлоплави који је био усмјерен према мушкарцима. Постоји трећи који имамо, што је Марлборо Линк. Били су толико очајни, да су брендирали конзоле за видео игре са цигаретним компанијама и то није стварно летело. смех

Нисам изненађен!

Атари је у то време пролазио кроз судар и изашао са веома добром репутацијом код потрошача или трговаца, тако да су чинили било шта и све што су могли да би свој хардвер уградили у руке људи. Нешто од тога ми је смрдило очај у очима.

Дакле, заиста ћете дозволити људима да играју неке од ријетких конзола и прототипова?

У разумном смислу, наравно. Имамо ову ствар која се зове Контролор Минд Линк-а. Направио га је Атари и никада није изашао. Има их само два на свету. Наши су прилично спремни за малопродају, али контролер везе везе је везан за ваше чело и наводно омогућава играчима да се играју са својим мислима.

То је огромно!

Наравно да не ради. Нема шансе у свету да је икада ишло на посао. Али оно што је Атари постигао је да ако направите чудна лица или гримасу или да наборате чело на прави начин, можете добити реакцију на екрану. То нису ваше мисли, већ кожа то ради. Колико год желели да допустимо људима да ову ствар обмотају око чела и фотографишу њихова лица док то раде, једноставно не можемо дозволити да се људи играју с њом. Крхак је.

Савршен пример као што је Сони ПлаиСтатион, можда људи не морају да га додирују, али можда можемо искључити контролере тако да људи могу да играју игру на њој. Свакако не желимо да људи пију кертриџе са дисковима, али кад год је то могуће, ми ћемо бити креативни колико год можемо да дозволимо људима да користе неке ређе ствари.

Једна ствар која ме је заиста фасцинирала музејом је да покушавате да подстакнете образовање у видео играма. НВМ жели да инспирише децу да истражују СТЕМ каријере. Можете ли објаснити како ћете то постићи?

То нам је заиста важно. Опет, то иде са стигмом да су видео игре само играчке или губитак времена или што год људи који то не разумију могу рећи. Велики део тога је то што се не ради само о игрању, већ о разумевању одакле долазе игре и разумевању како направити видео игре.

У индустрији постоји на хиљаде различитих послова, од умјетности до звука, до програмирања, а све то су добри послови. Они су високо плаћени, веома пожељни. Много пута, на свим различитим емисијама које радимо, људи се питају: "Како да уђем у то?" То је једна од великих ствари коју желимо да људи разумију у музеју. Желимо им дати разумијевање о томе како се праве видеоигре и желимо им дати пут ка каријери у индустрији.

Не знате колико је родитеља дошло до нас или чак и сама дјеца, говорећи: "Јохнни или Сусие су стварно у видео играма и желе да знају како да уђу у њу." Тако смо успоставили јаку везу са СМУ (Јужни методистички универзитет), који је у непосредној близини. СМУ нуди једини степен мајстора за видео игре у земљи. Сваки ученик који прође кроз ту школу да би стекао магистарску диплому у програмирању игара мора да се упозна са историјом индустрије. У непосредној близини нашег музеја, једна од ствари које намеравају да ураде је да доведу групе студената у наш музеј да им дају позадину и разумевање о томе одакле долазе игре. Кроз тај однос, такође ћемо помоћи у развијању наставног плана и програма и развијању часова, радионица, летњих кампова, који ће помоћи дјеци да схвате да постоји много више за игру него за играње.

Какве друге догађаје може музеј угостити? Да ли ће постојати панели, дискусије или одређене групе за које се људи могу пријавити?

Свакако намеравамо да водимо разговоре и приватне догађаје. Веома смо блиски пријатељи са Ноланом Бусхнеллом који је основао Атари и Ал Алцорна који су се развили Понг. Поред изложби на разним изложбама, имали смо и сопствену емисију у Лас Вегасу у протеклих 15 година под називом Цлассиц Евент Екпо и на томе смо дословно дошли на хиљаде људи и дали разговоре и описали своје учешће у еволуцији индустрије видео игара. Стеве Бросницк, Јоди Пеар, дословно их је било на хиљаде. Имамо односе са многим тим људима.

Једна од оних ствари које су ти људи нерадо радили је да предају оно што су сакупили, а да тамо нема места за људе да га виде и виде. С обзиром на постојање сталне изложбе, постоји много ствари које нисмо могли да осигурамо у тој прошлости која ће почети да улазе у музеј, укључујући и саме људе! Ми ћемо допријети до тих људи како бисмо одржали разговоре и описали како је било створити индустрију, њихове погледе на тренутну индустрију или оно у чему јој недостаје или у чему се истиче.

Музеј за видео игре у 2015. прелази са оним гдје индустрија сада иде, што је готово у потпуности дигитално и физички мање. У далекој будућности, како се Национални музеј видеоигара нада да ће сачувати нове игре данас, које ће сутра бити реликвије?

Ако је компанија сувише мала или превише, да би сачувала своје податке, негде… узми Љуте птице на пример. Огромно је! Али шта ако желим да играм прву верзију Љуте птице ? Шта ако неко жели да истражи и види шта је све то започео? Зашто су се људи везали за ову игру? Да ли ико има прву верзију, да ли компанија која је написала игру још увек има ту прву верзију? Шта ако је нестао?

Једноставно и глупо Птица која лепрша био је велики смрад о тој игри неко вријеме и то више никада неће бити виђено. Тип који је написао игру мрзи га и уништио му је живот, али шта онда? За боље образовање људи, мора постојати начин да та ствар буде активна. Људи раде ту и тамо мало делова архивирања, али ми желимо да за то будемо централни архив. Дакле, када игра излази на Аппле-ову продавницу сваки дан, желимо да будемо са Аппле-ом, са програмерима, тако да добијамо архивирану верзију те игре и она се заувек чува за потомство. Мислим да би то било важно.

Национални музеј видеогаме отвара своја врата у Фрисцоу, Тексас ове зиме.