Може ли 'Хеллбои' подучавати 'Доцтор Странге' како би направио херојски филм о ужасима

Доктор Странге режисер Сцотт Деррицксон је можда најпознатији по свом фантастичном хорор филму, Синистер. Иако се филм понекад поклапа са троповима хорор жанра, све у свему, то је стилски, напет и истински застрашујући филм о демонској инвазији на кућу. Деррицксонов хоррор педигре такође подсећа на још једног чувеног аутора хорора и његове бројне најаве у филмовима из стрипова.

Гуиллермо Дел Торо, који је водио Бладе ИИ и обоје Ђавољи дечак филмове, на много начина дефинисао је жанр хорор суперхероја, јер он (једва) постоји данас. Па шта је то што хорор режисери могу да донесу суперхеројским филмовима; и оно што је било тако радикално Ђавољи дечак то може дозволити Доктор Странге покупити неколико показивача? Ако филм жели да буде "чудан" као што редитељ очекује да буде, онда има доста Дел Торо слика које треба емулирати.

Реватцхинг Ђавољи дечак, изненађујуће је колико је доступан филм о ловцу демонског чудовишта. Дел Торо прилагођава стрип са веома снажним верским и готичким сликама у изненађујуће живописан филм о демонима који се боре против других демона на најизбирљивији и узбудљивији могући начин. Ипак, Дел Торо не компромитује ни изворни материјал ни своју љубав према стварима које се крећу по ноћи. Његови чудовишни дизајни дефинитивно нису пријатељски оријентисани према потрошачима, и он демоне приказује у истински застрашујућим, апокалиптичним позадинама. Дел Торо'с Ђавољи дечак више се ослањала на уметност него на тржиште.

Један поглед на Доктор Странге прича, а жеља студиа да направи филм који је визуелно савијен ума је очигледан. Градски пејзажи се множе и затим колабирају једни у друге, као што је Стивен Странге из Бенедикта Кумбербача имао дословно искуство ван тела. Интересантно је приметити како се стерилно осветљење и пригушене боје користе када филм покаже хируршке почетке Странгеовог живота, пошто тај поглед брзо прелази у златну нијансу када се уводи филмски мистицизам. Поента је да је филм барем спреман да изгледа као да је спреман да уђе у нови правац.

Већ смо видели 'Инцептион' и 'Матрик', покушајте умјесто тога са чудовиштима

Нажалост, највећа критика упућена је новој Доктор Странге је да неке од постављених комада подсећају на два културно најпрепознатљивија филма протеклих деценија, Цхристопхер Нолан'с Инцептион и Лана и Лили Вацховски Матрица. Тешко је очекивати нешто визуелно револуционарно из филма који одмах привлачи поређења са филмовима који су већ познати по томе што су визуелно револуционарни. Доктор Странге неће запалити ничију машту ако постоји унутар коморе културног еха.

Међутим, ако погледате 2015 Доктор Странге стрипове Јасона Арона и Цхриса Бацхала, може се видјети да је нова визија Доктор Странге укоријењен је чврсто у чудовишта и мистичне демоне, нешто Ђавољи дечак успео је да се повуче упркос томе што је почетком 2000-тих био непозната имовина. Представљање неких истински створених бића могло би још више летети на данашњем засићеном тржишту суперхероја.

Суптилни ужас је добар начин

Нешто је веома мрачно у начину на који се играју рани делови приколица. Сцене из саобраћајне несреће, као и последице Странгеове операције изгледају заиста страшно, и постоје неке заиста сјајне ствари које се могу урадити хируршким ужасом који би се уклопио у Деррицксонову кормиларницу.

Не заборавите мистик гаџете

Где Доктор Странге и Ђавољи дечак директно преклапање је њихово коришћење мистичних направа. Дел Торо је извукао читаву гомилу различитих играчака Ђавољи дечак филмова. Од оружја до мистичних артефаката, до оног једног зликовца који је био надахнућа играчка која се бори са оштрицом, Дел Торо је довео стиампунк ​​визуелни стил до арсенала његовог лика.

Доктор Странге Познат је по томе што је носио Око Агамота и плашт левитације. Око је амулет који омогућава Странгеу да види мистичне силе. Огртач је сам по себи разумљив. Типично је илустрован као плутајући чак и када га не носи доктор Странге. Визуално, постоје неке цоол ствари које се могу урадити са двије мистичне ставке које би направиле фантастичне приказе на филму.

Студијски системи, онда и сада

Интересантно је упоредити ова два директора јер та два заправо раде под веома различитим околностима. Када је Дел Торо правио Бладе ИИ анд тхе Ђавољи дечак филмова, био је углавном везан за претходне филмове у серији. Деррицксон ради на филму који мора да укључи нови филм о пореклу у све шири Марвел Цинематиц Универсе. Чак и филмови који се не уклапају Чувари Галаксије и Човек мрав били су испуњени проширеним свемирским тренуцима који се у овом тренутку осећају обавезно за сваки нови Марвел филм.

Поређење се стварно своди на идеју "приступачности". Ђавољи дечак, за све своје паклене слике, и даље је био веома приступачан и то је било у времену прије концепта да би филмови о суперхеро жанровима могли да постану мултимилијарде жанрова. Слободе су преузете са изворним материјалом, што вјеројатно не би било неопходно под данашњим вишеструким проширеним универзумом.

У исто време, критичко мишљење је сада важније него икада у прављењу суперхероја. Чини се да је критично уништавање Батмана против Супермана заправо нашкодило финансијском успјеху филма, а ауторима филмова је јасно да публика жели истински добре филмове, што импресионира и критике. У ово доба дана, чудније би могло бити боље.