Музиколози проналазе разлог да композитори не могу да се одупру инструменталним солоима

Од разрађеног клавирског слома у филму "Лаила" Ериц Цлаптон-а до соло гитаре у Беатлесу "Док моја гитара њежно плаче", инструментална соло је култни дио поп-а. Али за музиколога то није сасвим логично: с обзиром на оркестар пун инструмената за употребу, зашто би композитор користио само један? Ниелс Цхр. Хансен Пх.Д. Државног универзитета Охајо истраживао је ову музичку загонетку у новијој Мусиц Перцептион папир, закључујући да је инструментална сола можда посебно ефикасно средство за одређену врсту емоционалне манипулације.

У овој студији, објављеној почетком јула, Хансен, истраживач постдоктората у Когнитивној и систематској музиколошкој лабораторији у држави Охио, проучавао је 330 оркестралних одломака да види да ли постоји веза између инструменталних сола и једне посебне емоције - туге. "Идеја је настала зато што су многе претходне студије гледале на повезивање музичких параметара као што су мелодија, ритам и хармонија са акустичним карактеристикама повезаним са тугом", каже Хансен. Оно што је он и коаутор Давид Хурон, Пх.Д. хтио знати како и како инструментација - конкретно, соло инструментација - коришћена је да се уради исто. Уосталом, постоји нешто посебно тужно и усамљено у вези звука соло инструмента.

"На неки начин, чини се као помало парадокса да ће композитор икада одлучити да прикаже само један инструмент када он или она имају читав симфонијски оркестар од 80-100 висококвалификованих професионалних музичара који само седе тамо!" Каже Хансен.

Дакле, Хансен и Хурон, професор музике, кренули су у посао карактеризирајући 330 случајних одломака из оркестралних песама који су имали или нису садржали инструментално соло. Исте те песме су процијењене и због туге користећи седам фактора повезаних са тугом, који су укључивали употребу мањег кључа, темпа, меке или гласне динамике и инструменталне артикулације, између осталих. Поређење два скупа података показало је да 74% одломака који су класификовани као “тужни” или “опуштени” садрже соло - два пута као и број сола у не-тужним изводима (само 37 процената).

Да би даље дефинисао однос, тим је размотрио да ли се тих седам карактеристика које се тичу туге могу користити за предвиђање да ли ће нека пјесма имати соло или не. Сигурно, генерално - глатке, спојене ноте (легато артикулација) и тиха динамика биле су најјаче повезане - наглашавајући постојање везе између употребе инструменталних сола и музичке туге. И овај однос се не односи само на оркестралну музику.

Свакоме ко је слушао громогласни гитарски рифф у Лед Зеппелиновом "Стаирваи то Хеавен" или соло који се топи у мозгу на крају "Хотел Цалифорниа", нераздвојна је веза између туге и соло инструмента. Али описивање тог односа у конкретном смислу није тако лако. Хансенова теорија је да је разлог што су соло инструменти тако добри у преношењу туге у свим врстама музике, јер звук једног интрумента одражава изолацију коју намећемо на себе када смо тужни.

"Ако размишљате о временима када се осећамо тужно као људска бића, то је најчешће када смо сами", каже он, истичући еволутивна психолошка истраживања која показују да је изолација неопходна за саморефлексију. “Звук једног инструмента може нас подсјетити на ситуације у нашим животима гдје смо били усамљени или тужни (и зато смо се можда изолирали)“.

Подржавајући ову идеју, претходна истраживања о музичким квалитетима која преносе тугу такође сугеришу да они опонашају начин на који људи говорити када су тужни: тихо и полако, у ниском распону нагиба који дозвољава мало друго осим промрмља и монотоне артикулације. „Један инструмент ће такође захтевати мање енергије у целини и произвести тише звукове који су сличнији карактеристикама тужног говора и тужне музике“, каже Хансен. Чак и завијање гудачког низа гитаре (препоручује вам да погледате Гари Мооре-ов „Стилл Гот тхе Блуес“) може имитирати звук људског плача.

Меланхолична туга коју симболизују инструменталне соло није исто што и туга, истиче он. „Ово стање ниског узбуђења је веома различито од високог стања узбурења у којем ћете гласно плакати да бисте привукли пажњу других око вас који би вам могли помоћи. То је веома различито од туге. “Разлика је у томе што бисте могли чути у разлици између Аделиног несебичног цријева" Сомеоне Лике Иоу "и више пригушене туге Франк Оцеанове" лоше религије ".

Наравно, у огромном канону музике морате пронаћи инструменталне соло-е које треба да пренесу емоције осим туге, или чак оне које се користе из чисто структурних разлога. Екстатични сак соло у Царли Рае Јепсен-у “Рун Аваи Витх Ме” је све што вам треба. Иако су соло посебно корисни за буђење наше љубави према тужној музици, такође су добри за музичаре да се једноставно покажу.

"Баш као иу класичној музици, соло се може користити и за приказ виртуозности датог извођача, као формалне транзиције које премошћују пут до нових секција, или једноставно разбити монотонију константног мијењања између стиха и рефрена", каже Хансен..

„Ако размишљате о томе, куке многих популарних песама су заправо дијелови инструменталних сола који се понављају изнова и изнова. Такви одломци су ријетко тужни."