Композитор Јасон Гравес Талкс Сцоринг Виртуал Реалити Гамес

Једна од многих игара доступних на Оцулус Рифт-у је Фарландс, наслов истраживања који се одвија као опуштени сафари кроз мирну туђинску планету. Подземни зоолошки врт подржан је пријатним, етеричним резултатом ветерана композитора Јасона Гравеса. Гравес је раније компоновао музику за индустријске хитове као што је Деад Спаце серија, Томб Раидер, и Фар Цри Примал, али је направила паузу од интензивног света играња игара да би направила резултат за виртуелну стварност.

Добили смо прилику да разговарамо са Гравесом о играма, његовом процесу и томе како је то компоновати музику која је заиста интерактивна.

Како је било компоновати за ВР насупрот познатом искуству конзоле?

Са техничке тачке гледишта, постоји много тога што треба узети у обзир приликом израде ВР игре, јер не постоји само 3Д визуелни свијет - имате и 3Д аудио свијет. Само зато што можете да урадите много ствари, не значи да треба.

Ограничење је добра реч за употребу. Уз музику више него звучне ефекте, много пута, мање је више.

Поред резултата, да ли сте и ви нацртани да чините знакове?

Зависи од игре; Заправо волим да радим такве ствари зато што сте добили прави смисао за урањање из резултата. То чини да све звучи као да долази из истог свијета.

Покушавам дати програмерима много опција и слојева, тако да они имају већу контролу над коначним производом. Дакле, урадили смо доста „Победе“ и „Крај дана“ и оне врсте звучних знакова Фарландс који су сачињени од звукова које сам користио у самом резултату.

Да ли мислите да се ваша музика појављује ван реда када је састављате?

Када се бавим кратким комадима, покушавам да их напишем тако да их могу замијенити и насумице. Највеће ми је задовољство што радим неке ствари и шаљем их девелоперу, а затим их чујем у игри и изненађује.

То би требало да се деси. То је интерактивно. Играч одређује резултат. Постоји симбиоза између играња и музике на начин који никада не бих могао постићи ако сам само сјео и написао статичан комад музике.

Колико сте креативне слободе добили у Фарландс пројекат?

Довољно да се обесим.

Али, то је заиста начин на који је то било протеклих шест година. Дао сам много креативне слободе у пројектима, али разумевање је да сам креативан унутар сандбока који је успоставила игра. Фарландс није био изузетак. Разговарало се са креативним директором и неколико других на површинском нивоу када сам посјетио Оцулус, а нико није говорио о специфичним инструментима или жанровима.

Оно о чему су сви причали била су осећања која су хтела да доведу, што је заправо оно што се музика своди на свеједно. Онда су ми оставили да схватим како ће то звучати.

Када сте радили Еволве, продуценти су одредили не-оркестрални резултат, и када сте радили Фар Цри Примал, сакупили сте варијације на дрвету и цигли да бисте направили резултат. Одакле долази та мотивација?

Много тога је заиста дошло од програмера игара који су рекли: „Хеј, шта можеш да урадиш да је другачије? Желимо нешто иконично и јединствено, гдје можемо чути пет секунди музике и знати да је то наш резултат. “Мислим, то је лакше рећи него учинити, али када почнете користити оригиналне звукове, а не ограничавате се на„ традиционални “ инструментима, онда имате више могућности да створите нешто незаборавно.

Када сам схватио да ће ми програмери игара омогућити да се забавим и урадим неке заиста експерименталне ствари које чак ни ја нисам био сигуран, само је створио овај ефекат снежне лопте који је нарастао од пројекта до пројекта.

Мислите ли да је ваша ритмичка склоност помогла да се одвојите од конкуренције?

Стварно се надам. У школи сам се осјећао као да сам у неповољном положају. Бринуо сам се да не знам како да попуним празнине, пожелео сам да сам студирао клавир више него бубњеве. Онда, након што сам постигао први Деад Спаце у игри, открио сам да ми је угодно ритам. И за мене, то је срце и душа музике. Одатле градите висину и хармонију, али ритам је основа.

Једном сам прихватила да сам бубњар и стварно се ослањала на снагу јер је заиста обликовала музику коју пишем. Наравно, сама, још увек учим о оркестрацији и композицији, али то је оно што овај посао чини толико забавним. Сваки дан долазим у студио и учим нешто ново.

Шта бисте рекли да сте научили док сте компоновали Фарландс ?

Фарландс била је тако опуштајућа и медитативна. Научио сам да користим простор, како у физичкој удаљености, тако иу простору у самом звуку. Нисам желео да свирам музику све време, чак и када је песма ишла. Надамо се да ће доћи до осеке и протока до коначног производа.

Од свих игара на којима сте радили, који је ваш омиљени резултат?

Па, то је тешко, јер су сви резултати на којима сам радила некако отргнуто из руку и завршено без мене. То не бих имао ни на који други начин, јер иначе никада не бих завршио ништа, али ако бих морао да изаберем неке, било је три утакмице које су биле прве врсте. Прва је била Деад Спаце 2 јер нисмо били сигурни да ћемо уопште имати прилику да то урадимо.

Други би вероватно био Ред: 1886. Сони ми је буквално допустио да урадим било шта, тако да сам имао овај луди оркестар без виолина и без месинга, без високих дрвених вешалица. То су били само сви мушки пјевачи, ниске жице и ниски дрвени дувачи, што му је дало помало мрачну оцјену.

Имам и јако добре успомене Фар Цри Примал јер је све било живо, али то је све урађено у мом малом студију код куће. Научио сам много о томе како да слојем музику и направим нове, велике звукове.

Овај интервју је уређен ради краткоће и јасноће.

Ажурирање (8/25/16): Представник за односе с јавношћу је пружио "јасну изјаву" о првом параграфу последњег одговора Јасона Гравеса. Овде је у потпуности:

Па, то је тешко, јер никада нећете имати толико времена колико бисте желели да правилно завршите резултат. То не бих имао ни на који други начин, јер иначе никада не бих завршио ништа! Али ако сам морао да изаберем неке, било је три утакмице које су биле прве врсте. Прва је била Деад Спаце 2 јер нисмо били сигурни да ћемо уопште имати прилику да то урадимо.