Како је 'Унреал' постао један од најбољих емисија године

Упркос неким критичким похвалама и скромним приказима у вашим омиљеним културним крилима, још увек је могуће да не гледате оригиналну емисију за животно доба Унреал, серија која иде иза камера на реалити ТВ-у. Ово је пропуст ако се идентификујете као познавалац телевизије; осам епизода у, он се истиче као једна од најбољих сезонских година (поготово зато што је недавно програмирање ХБО-а било тако загонетно и неизбежно разочаравајуће). Постала је довољно популарна да се обнови за другу сезону, па размислите о томе да се надокнадите - нема много тога сличног.

Оно што је интересантно за медијску покривеност емисије је степен у коме се људи боре да га карактеришу. Многи га виде као емоционално исцрпљујућу и чак трагичну (Тимес назвали су је “неумољиво тужним”), док је другима прије свега ријеч о комедији у црно-црном ансамблу. Он се много боље уклапа у другу категорију, мада уистину његови најбољи моменти доводе у питање ту ознаку. Изложба се креће између верите и скоро фарса драма са лакоћом, као што то прави реалити схов, стварајући - често - осећај који изазива морску болест, или замрзавање мозга као покушај да се скину нивои вјештине. Док играте игре и правите аранжмане, ствари су у емисији-у-емисији (Вечно, који има основну премису Нежења), далеко комплексније преваре и такмичења одвијају се иза кулиса. Унреал Камере су у лицима својих ликова - било да су стављене или аутентичне - као Тхе Бацхелоретте (Која траје сат раније Унреал на АБЦ-у).

Нивои на нивоима нас улажу у акцију без обзира на то колико снажно гурамо да се одупремо. Део тога је кривац с љубављу и оштрим цртежима емисије - главним, два трага. Протагониста Рацхел Голдберг (Схира Апплеби, оф Росвелл славу) Еверластинг Најуспешнији и најозлоглашенији произвођач, упркос њеном потенцијалном прекиду каријере на екрану на крају претходне сезоне. Извршни продуцент Куинн Кинг (Цонстанце Зиммер) вратио ју је у наредну сезону (13. франшиза), игнорирајући савјете, због Рацхелиних изузетних способности. Она је експерт у манипулисању учесника емисије - на задиркивање доброг ТВ-а из њих.

Али зато што је Куинн једини који је довољно луд да јој обезбеди посао, Рацхел је у суштини испод ње. Рејчел је присиљена да савије свој морални компас и изврши увредљиве тајне операције. У овим маневрима, она увек ризикује да уништи живот такмичара; Рацхел мора да пронађе најбољи начин да се држи подаље од овога и да и даље даје Куинн оно што жели (рејтинг). За Рацхел увијек има додатних новаца, а она има и дугове за плаћање и доста амбиција.

Еплби искрено однесе захтевног карактера, колебљив и вукући линију између "манипулативне кучке" и депресивног, кривог неуротичара који жуди да побегне од њене досадне линије рада. Зиммеров Куинн - који се, у почетку, чини првенствено само ђаволом на који се Рацхел потписала - такође доказује да је изузетно сложен и чак симпатичан карактер. Она је тврдокорна, скоро средовјечна жена која је професионално и приватно више пута подбацила у свом приватном животу, и развила је торбу пуну лукавих и често немилосрдних трикова да би добила оно што заслужује. Она остаје у опипљивом и често срцепарајућем односу са "креатором" емисије, Цхет, наизменично каризматичан и презрив, током цијеле представе. На исти начин на који Рацхел игра своје "дјевојке" како би појачала оцјене и однијела их у завршну рунду емисија, Куинн игра Цхета када је (не ријетко) издаје или третира као играчку. Однос, као и шоу, пун је покрета прави и фарске; гурање и повлачење је опојно и необично.

Ово добија Унреал Најкарактеристичнији елемент: начин на који прича приказује причу о тону и стилу схов-витхин-а-схова. Доминантна атмосфера иза сцене Еверластинг је напета и конкурентна, а двосмисленост између онога што је чин и што је искрена, болна истина је увијек у питању. Понекад приметимо да ликови сами себе лажу. У последњој епизоди, на пример, трагична смрт зауставља производњу Еверластинг. Ово проналази све на крају свог конопца; кривица за смрт лежи у извесној мери на свим странама, а на крају и сви ликови се боре за своју перспективу догађаја како би постали прихваћени. Они улазе у режим преживљавања, борећи се да прихвате у којој мери помажу да убрзају катастрофу. С обзиром да се стварност не приказује у продукцији, криза иза сцене постаје њена властита фасетирана драма - велики дио ове „праве“ акције снима се за видео који се суптилно конструише да открије емисију у јавности, и да је заштити од тужби. Само Рацхел може да схвати најбољи начин, ако не тачно "прави", да сачува представу и њене учеснике, финиширајући све око себе у складу.

Емисија има своје слабе тачке - на пример, Рацхел-ова некадашња љубавна заинтересованост, сниматељ-ДП Јереми (Јосх Келли) даје неуверљиву представу, а Рацхел-ова породична позадина се осећа претрпано и отежано. Међутим, Унреал је заиста освежавајуће у целини; у својој форми и наративној уображености, осећа се без преседана. Долази у облику пулпе (не осећа се као да није на месту на Лифетиме каналу), али је паметна, стручно глумљена, брутално смешна и, пре свега, непретенциозна. Попут праве реалистичне телевизије, не плаши се да пређе границу између паметног и неуредног. У најбољим тренуцима, гледаоци преиспитују своју перспективу о том жанру, док нас апсорбују у своју добро израђену, брзу причу.