Аниматор "Ратови клонова" Спирос Тсиоунис се враћа својим грчким коријенима

Овај чланак се првобитно појавио на Зерпли-у. Аутор: Вицтор Фусте.

Сценариста Спирос Тсиоунис је 18-годишњи ветеран анимиране игре који ће објавити свој први независни кратки филм. Пројекат под називом Грци …!, говори о културној разлици између Тсиоунисове родне Грчке и Америке, у којој тренутно живи. Такође је у питању бар.

Ово означава прилично велико одступање од снабдевања Дарт Мауловим режањем. Тсиоунис је говорио о томе да остави ДреамВоркс и Индустриал Лигхт и Магиц да уради своју ствар.

Почнимо са основама - колико дуго радите у индустрији, у ком својству, и који су ваши циљеви са овим филмом?

Дошао сам из Грчке у САД са 17 година за колеџ. Похађао сам УСЦ за часове филма, а затим сам прешао у ЦалАртс да бих се специјализовао за анимацију.

После дипломирања, почео сам да радим за Индустриал Лигхт и Магиц 1998. године. Тамо сам тренирао компјутерску анимацију, али сам желео да се фокусирам на причу, па сам се преселио у Лос Ангелес и радио у тимовима за развој прича у Сони и ДреамВоркс Аниматион, између осталих, на филмс лике Стуарт Литтле, Кунг Фу Панда, Тхе Бее Мовие, и Схрек Форевер Афтер. Такође сам кратко посетио Лаику да бих радио на томе Цоралине *.

2008. године сам се вратио у Луцасфилм да бих радио на томе Ратови клонова - раскошна ТВ емисија која је освојила 4 Еммиса и потиснула технологију у алате за визуелизацију. Отприлике у исто време, многим нама у индустрији постало је очигледно да ће ускоро бити прилике да се постави софистицирана продукција рачунарске анимације у потпуности преко интернета и то би коначно могло учинити медијум приступачнијим и приступачнијим више независним филмским ствараоцима, не само прегршт великих студија.

Укрцао сам се на кратку причу "Грци …!" које сам поставио гомили колега. Мислим да је чињеница да су видјели да су припремни радови инспирисали многе да се придруже и тако сам могао да почнем да градим тим.

Шта је инспирисало оригиналну идеју за „Грке“ и како се она развијала током производње?

"Тхем Греекс" је прича о Норману - усамљеном радохоличару који не може да спава јер грчка таверна испод његове спаваће собе тресе комшилук буком и музиком. Цео филм је о томе да он силази доле да их ућутка.

Прича је инспирисана контрастом између мог грчког и америчког искуства. Као Грк, знам како да направим забаву. Као Американац, налазим се да радим много сати у много више уређеној култури. Ове две стране су се бориле у мени колико год се сећам.

Прича за било који филм идеално би требало да буде потпуно разрађена пре почетка производње. Низ корак, сваки корак производње постаје прилика за плус оригиналне идеје. То радите са перформансом у анимацији, или расположењем у осветљењу и ФКС, на пример. Изазов је да се сва ова побољшања ускладе са првобитним намерама и да прича остане спонтана упркос вишеструким итерацијама.

Шта је то било у вашем личном или професионалном животу које вас је натерало да направите свој кратки филм? Да ли је та идеја била нешто на чему сте радили неко време или је то била реакција на нешто специфично?

Био сам фрустриран оним што сам осјећао као стагнацију у индустрији. Као што сам већ споменуо, схвата ми да ми је више од 20 година након увођења софистициране рачунарске технологије и свеукупног бума у ​​индустријској производњи, ипак било релативно мало креативних, оперативних и технолошких иновација. Искусио сам непрекидно огроман потенцијал у свим овим областима у великим студијима који ретко проналазе израз.

Могућност коју смо мој тим и ја видели да радимо ствари другачије долазиле су изван студијског система. Углавном из предузетничког света залива, који је до сада направио навику да идентификује индустрије отпорне на промене и да их омета.

Не желим да се жалим на студијски систем пер се - већ годинама имам забавну каријеру у њој. И због тога сам захвалан. Само осећам да је то од користи свима да имају неиндустријске алтернативе у било којој области. Мале агилне компаније, једна поред друге велике инфраструктуре, фокусирају се на проналажење нових начина рада.

Неки од ваших колега су почели да користе Артеллу како би изградили своје производне цевоводе са талентом раштрканим широм света. Да ли бисте могли да говорите о изазовима и користима од постављања производње на овај начин?

Развили смо наш цевовод независно од Артеле. Тек смо недавно постали свјесни напретка једни других и били смо у контакту. Чини се да Артела гради велику платформу у правом смјеру и ми увијек тражимо могућности за сурадњу. Предуслов за то је да наш процес прође "Тхем Греекс" постаје учвршћена, што коначно сада почиње да се дешава. Све до недавно, била је борба да се сви делови гасовода повуку заједно.

Обоје дијелимо исте наде у смислу онога што се може побољшати у индустрији.

Највећи изазов сада нема никакве везе са дистрибуираним моделом и све с чињеницом да покушавамо извући нешто страшно амбициозно са тимом састављеним од волонтера. То значи да сви раде на продукцији пола радног времена. Покушај мотивисања таквог тима, прикупљање малих доприноса спорим темпом и њихово повезивање у кохезивну цјелину је супер тешко.

Ако је производња у потпуности финансирана, а тиме и пуним радним временом, вјерујем да би наш дистрибуирани модел био подложан сличним предностима и изазовима које су професионални дистрибуирани тимови већ искусили у многим другим индустријама. Дистрибуирани модел је до сада добро проучен. Закључци су да, у зависности од тога да ли се одређени аспекти управљају на одговарајући начин, дистрибуирани тим може или претерано извршити традиционални модел или учинити горе. У средишту овог изазова је питање „социјалне дистанце“.

Која је највећа лекција коју сте до сада научили у продукцији „Тхем Греекс“?

Да ли бисте учинили нешто другачије да сте почели испочетка?

Могао бих буквално да напишем књигу о лекцијама које сам мој тим и научио. Највећа би вероватно била да је раскошна, квалитетна, компјутерска анимација невероватно сложен процес. Да би остварили нешто независно, не можете ући са студијским менталитетом „ох, оно што волим да радим је само креативни део. Други ће се побринути за остало ”. То захтева, барем, фундаментално разумевање скоро сваког корака на путу (посебно ако сте вођа). Неколико људи се суочава са обавезама да изврши више различитих задатака у поређењу са великом организацијом у којој многи људи само треба да изводе појединачне високо специјализоване.

Који су били ваши циљеви за овај пројекат?

Наш циљ је да се компјутерска анимација не "заглави" на два специфична начина:

• Тематски, анимација не мора бити само породична забава за децу. Може да покрене читав спектар приповедања и допре до свих врста публике.
• Анимације не би требало да буду закључане иза зидова само неколико великих студија. Креативна, па чак и технолошка иновација, вероватније је када талентованији независни тимови имају шансу да испричају своје приче и допру до нове публике.

Желим да тим са којим радим "Тхем Греекс" допринесите овој визији довршавајући кратки филм као доказ онога што је могуће. Ако успемо, надамо се да смо показали да имамо капацитет и таленат да професионално водимо такве продукције. Или причањем прича које смо ми сами страствени, или помажући другим независним особама да то учине, или обоје.

Имате ли савете за неког ко има свој кратки филм који желе да произведу?

Будите ригорозни у процјењивању ваших ресурса и капацитета као и оних који се односе на ваш тим. Онда се побрините да разумете шта би тачно ваша производња захтевала и да ли би то било добро решено од онога што можете да приуштите.

Овај чланак се првобитно појавио на Зерпли-у. Аутор: Вицтор Фусте.