Веслеи Аллсброок и ужарен пресек ликовне умјетности и технологије

Илустратор Веслеи Аллсброок помаже да се утре пут новој граници уметности, комбинујући технолошка побољшања са њеним илустраторским вештинама. Његове запањујуће илустрације приказане су у многим публикацијама, од Нев Иоркер до Врт и пиштољ до Нев Иорк Тимес.

Аллсброок је говорио Инверсе о (понекад спорном) односу уметности и технологије.

На чему су радили ваши омиљени уреднички пројекти или на које сте посебно поносни?

Допада ми се дело са Маршаловим пројектом и ПроПублица, “Невероватна прича о силовању”. Добила је Пулитзер ове године. Углавном ми се допадају женски проблеми и случајеви силовања, јер ми они лично значе и чине да се осјећам као да заправо радим нешто корисно. Људи говоре о илустраторима као креаторима културе, али то је заиста истина ако посао који радимо добије видљивост и ако је посао који радимо незабораван и улази у јавну свијест на смислен начин. У супротном, то је само украс. Већину времена се осјећам као украс.

Веома сте искрени на свом блогу о ревизијама које сте направили у свом раду и промјенама које бисте направили ако бисте поново покренули. Како је то бити у сталном стању ревизије, посебно са пројектима које завршавате за публикације?

Сви се тако осећају. Ми само желимо да заувијек будемо плаћени. Све је жаљење. Изазов је учење и права количина заборављања. Оно што у последње време изражавам, када бацам старе, старе слике на Тумблр и покушавам да не ажурирам свој сајт и покушам да не обављам друштвене медије на атрактиван и доследан начин и угушим свој распоред, је да је уредништво добро, али начин на који сам изабрао и изабрао да живим и радим није ми оставио времена да направим нешто у чему бих могао довршити ту мисао. Помисао на разлику између онога што сам направио и онога што сам хтио рећи. Тако бих се узбудила, разочарала бих се, питала бих се зашто сам разочарана, али пре него што сам знала, огладнила бих. Понекад, буквално. Покушавам да будем искрен о лошем балансу. И ако сви знају, можда ми буде боље, и можда ће се процес побољшати за свакога.

Такође сте радили на пројекту са Баррие Поттер под називом МСГ Цомицс. Можете ли ми рећи нешто о инспирацији за ваш комад, „Уметност сликања“? Која је порука о односу уметности и технологије?

Вермеера смо урадили због тог документарца о томе како је можда Вермеер користио ову модификовану технику да би у основи копирао оно што је било пред њим. Мислим, многи сликари користе технологију да би добили илузионистички простор. То није велика ствар, али ствар је у томе што су још увијек сликари и не чини ништа што су учинили мање.

Технологија - у смислу уметности - када су људи критични према њој, кажу да је технологија варање и уметност је рад. Људи чине много труда уметничког стварања. А идеја је да ако користите технологију, ви сами не радите сав труд. Постоји осјећај да унутар вас мора постојати комплетан свијет и да ако користите било који алат да бисте дошли до њега, користите посредника за приступ неизрецивом.

И то је све што радите као уметник. Ако користите посредника када неко други може само да добије исту ствар користећи своје очи, онда то смањује ваш рад. Тренутно смо на месту где технологија само чини мој рад бољим, а технологија се такође окреће ка мени као човеку, а не бори се против импулса који су најприроднији за моје тело и мој ум.

Тренутно технологија ради неколико ствари: технологија нам продаје ствари и помаже нам да радимо. И идеално би требало да га волимо и учинимо да нас воли и да је оријентишемо према нама. И онда можемо да радимо заједно и да не осећамо да нешто радимо са овом врстом чудног спољашњег посредника. Ја и мој компјутер, могли бисмо бити заједно у овом процесу стварања уметности на начин који није збуњујући или било чега што би се стидило или било чега што би могло да утиче на мој процес. Мислим да је то однос.