Хигх-Рисе 'означава повратак бруталистичког ужаса

Раније у новом филму директора Бена Витлија Висок раст, манијакална адаптација аутора Ј.Г. Баллардова урнебесна социјална сатира, архитекта титуларне зграде (коју глуми Јереми Иронс), каже квази-протагонисту др Роберту Лиангу (свирао се са лудилом Том Хиддлестона) због чега је прошао кроз невоље дизајнирања утопијског животни простор за стотине људи удаљених од града.

"Замишљао сам ову зграду да буде тигар за промену", каже он, његова цигарета буквално и наш свет метафорички тиња у његовој руци.

То је идеја о експерименталном претицању која покреће Висок раст, филм о дивљим грађанским немирима који се развијају између кадрова средње класе затворених у бруталистичком огради. То је мотив који неки могу препознати Дрхтавице Дејвид Кроненберг из 1975. године говори о паразитској венеричној болести која напада становнике канадског блока. Ова два филма нуде слике зрцала пада и пада практичних људи.

Цроненберг, Вхеатлеи и Баллард су неумољиво повезани тангенцијално. Кроненберг је прилагодио Баллардов психолошки роман Црасх 1996. године Висок раст Иронс је такође био у Цроненберговом филму из 1998. године Деад Рингерс. Дакле, постоји очигледна линеарна веза између њихових сарадника.

Али Дрхтавице и Висок раст и сами дијеле непогрешиву естетику, можда као Вхеатлеиев властити намигујући ким на Цроненбергов филм који је дошао преко четири деценије прије њега. Ретки шик из 1970-их Висок раст - са својим ликовима опремљеним мноштвом одела од твида са звонастим дном, добро набраних моп-топова и бескрајних залисака - иронично је с обзиром на површинске стилове Дрхтавице људи су се заправо представљали у то време.

То је врста обрнутог заокрета за сјајан производни дизајн Висок раст с обзиром на то да она даје анархичне изјаве у поставкама из 1970-их, преноси да је хаос безвременски без обзира на то што људи носе, али је веома битно како живе или заваравају себе у размишљању како да живе. Није онда грешка да је кључни уметнички симбол два филма структуре у којима се одвија акција.

Дрхтавице и Висок раст Почнимо са погледима на њихове зграде, које стрше на неометано небо као нека врста изолованог бетонског фалуса. Ове зграде треба да буду ултра модерне утопије које наводно ублажавају проблеме савременог урбаног начина живота који одузима идентитет. Живи у овим високим успонима, које приповједач агента за некретнине у почетним снимцима Дрхтавице назива "рај на острву", и никада нећете морати да одете. Свака угодност коју сте икада пожелели је на дохват руке, било да требате да идете у куповину у најскупљим супермаркетима, да купујете у најмодернијим бутицима, да вежбате у теретани и базенима, и још много тога.

Сваки од њих користи ове клаузуре Едена и њихову сегрегацију од друштва (и класне структуре међу самим становницима) како би пустио хаос. По мишљењу оба филмаша, чини се да постоји нека врста уврнутог и инхерентног поремећаја унутар реда. Када ствари крену на југ - људи почињу да се убијају Висок раст док људи почињу да постају зомбији безобзирног секса Дрхтавице - публика мора реаговати на то на основу концепције цивилизованог друштва.

Па ипак, одвратни сексуални паразити одлазе у собу тако што убијају и ускрсавају људе или друштвене класе британског високог узвишења који се окрећу један против другог изазивањем чисте анархије, сматра се нормалним процесом. Сви и све је чудовиште. Деволуција је скоро неизбежна, што је суморан поглед на ствари, али то је поента.

Није да нико не може помоћи. Упркос потенцијалу за хероја, постоји најмањи број реакција, од карактера Др. Рогер Ст. Дрхтавице и Том Хиддлестон је довео у очи Висок раст. Упркос свим нивоима удара, талас поремећаја у њиховим објектима је нешто што они не могу зауставити. Они то морају прихватити јер су прихватили лажно организован и развратан начин живота. Ово је такође представљено у необичном стилу уређивања у оба, скакање из карактера у лик и изрицање било каквог осећаја стварног емоционалног развоја. Они су одвојени јер су увек били упркос наводно топлим и пријатним границама својих домицила, и ми смо такође одвојени.

Секс је такође веома у центру Дрхтавице добро као Висок раст. Осим невјере која је међу потицајним догађајима оба филма, родне улоге се такођер доводе у питање. Жене на кратко имају предност Дрхтавице, али за Кроненберга је корупција свакога већа идеја, и ускоро ће се цијела зграда заразити. Поглед жена на птице је више оснажујући за жене, чак и ако се прелазе у неку врсту амазонског племена на крају филма. Они још увијек имају неку сличност са заједницом, док су мушкарци једноставно индивидуалистичке животиње које се држе симбола њиховог статуса више класе, пијуцкајући шампањац док туку друге до смрти насумце.

Цроненбергов филм дефинитивно вриједи за школу, приступ који ће све више и више усавршавати као начин да се изазове интелектуална читања његових каснијих филмова као што је Скенери и Видеодроме, али подударају се са дивљим оквиром Вхеатлеис Дрхтавице и Висок раст су пар дубоко узнемирујућих погледа на модерност. "Лаинг би се предао логици која је моћнија од разума", каже Хиддлестон Висок раст, линија подигнута из Баллардовог текста. Чини се да је “логика” оба филма да, ако се предамо одређеним лењим друштвеним нормама, сви смо осуђени на пропаст.